Модный Дом представляет проект Art of Silk, в рамках которого запускает художественную инициативу 90×90 и международную кампанию, посвящённую культовым шелковым платкам.
Пока Gucci объявил Демну своим новым креативным директором и закладывает фундамент для новой главы в своей истории, бренд одновременно отдает дань уважения 104-летнему наследию, сосредоточив внимание на искусстве работы с шелком и архивных дизайнах, которые способствовали узнаваемости марки.
В рамках проекта 90×90 Gucci пригласил девять международных художников переосмыслить пять архивных тем бренда: флора, фауна, морская тематика, конный спорт и монограмма GG.
Кроме того, в конце апреля выйдет книга Gucci: The Art of Silk, созданная в сотрудничестве с издательством Assouline, в которой будет подробно рассказано об истории и художественной ценности шелковых платков Gucci.
С 1 апреля Gucci начали продажи платков 90×90 и запустили кампанию, посвященную шелку и фулярдам. Уже на следующий день бренд провел мероприятия в Париже в рамках проекта Art of Silk, включая ивент в бутике на улице Сент-Оноре и ужин в честь кампании.
Платок Flora — один из самых культовых дизайнов Gucci — был создан в 1966 году по просьбе княгини Монако Грейс Келли. Родольфо Гуччи, сын основателя бренда, поручил работу Витторио Аккорнеро. Дизайн включал 43 вида цветов, растений и насекомых, полностью нарисованных вручную, вдохновленных «Аллегорией весны» Сандро Боттичелли. Композиция потребовала использования 37 отдельных цветов и столько же печатных проходов. Этот мотив вдохновил на создание первого шелкового платья Gucci в 1969 году и неоднократно переосмысливался креативными директорами марки.
Позже Аккорнеро представил мотив Marina Chain — сначала в ювелирных украшениях и аксессуарах в середине 1970-х, а затем и в платках и одежде. В 2023 году мотив получил новое прочтение в ювелирной коллекции Gucci под руководством Сабато де Сарно.
Принт Animalia дебютировал в 1969 году, представляя яркие изображения дикой природы — львов, птиц, бабочек — и использовался в платках, галстуках и одежде в 1970–1990-х годах.
Монограмма GG появилась в 1969 году и стала развитием более раннего узора Diamante. Переплетающиеся буквы G в ромбовидной сетке сначала украшали багаж, а затем — платки, галстуки и одежду.
Влияние конного спорта было заметно в 1950-х: платки отражали эстетику активного образа жизни — верховую езду, гольф, рыбалку. Тогда же появились два ключевых символа: Gucci Web (вдохновлён ремнями седла) и Horsebit — элемент с двойным кольцом и перемычкой, который стал эмблемой бренда.
Для проекта 90×90 Gucci пригласил девять художников: Роберта Барри, Эверетта Гленна, Сару Легиссу, Currynew, Джонни Нише, Джио Пастори, Уолтера Петроне, Ю Цая и Инджи Со. Все они переосмыслили ключевые платочные мотивы бренда.
«Я хочу, чтобы мои работы были доступны публике. Поэтому я согласился на участие в проекте с платками», — говорит Роберт Барри, американский художник, один из основателей концептуального искусства. Его работы находятся в коллекциях MoMA, Гуггенхайма и Центра Помпиду.
«Мне всегда нравилась идея носимого искусства», — отмечает Эверетт Гленн, американский художник, сочетающий комиксы, живопись и перформанс.
Художник Currynew из Шанхая, ранее участвовавший в выставке Gucci Cosmos, говорит: «Создание дизайна для шелковых платков заставило меня по-новому взглянуть на текучесть, многослойность и трансформацию искусства в движении».
«Меня вдохновляют формы растений, цвета и узоры животной шкуры, движения этих существ — всё это источники визуальной красоты», — делится Уолтер Петроне, итальянский художник и иллюстратор, известный как Wallie.
Ю Цай, китайский иллюстратор, работающий в Италии и активно использующий NFT, считает, что шелковые платки — это «уникальный холст, позволяющий объединить искусство и моду в одной плоскости».
Дополнением к проекту становится выпуск книги Gucci: The Art of Silk, подготовленной совместно с Assouline. Это первое издание, целиком посвященное истории и искусству шелковых фулярдов Gucci. В книге подробно раскрываются темы культурного значения, мастерства и эволюции дизайна на протяжении десятилетий.
Куратор издания — Джо-Энн Фернисс. Среди авторов — Дженнифер Сливка и Кристофер Уоллес. Книга выходит в твердом переплете в шелковом футляре с тиснением логотипа. На обложке — культовый мотив Flora. Издание объемом 300 страниц поступит в продажу на Gucci.com, сайте Assouline, в магазинах Assouline и избранных бутиках Gucci по всему миру.
